Helligdagen til fotografens dag 12. juli sammenfaller med St. Veronicas dag, og dette er ikke tilfeldig. Det er en legende som har koblet tilsynelatende to helt fjerne hendelser.
Legenden sier
12. juli er fotografens dag og St. Veronicas dag, som er skytshelgen for fotografering. Legenden forteller at da Jesus fulgte veien til Golgata og styrkene forlot ham under korsets vekt, ga Veronica ham et lommetørkle for å tørke ansiktet.
Da hun kom hjem, brettet Veronica ut lommetørkleet og så det hellige ansiktet vises på stoffet. Siden da har skjerfet, kjent som Image Not Made by Hands, vært i Roma. Til minne om dette miraklet feirer mange profesjonelle fotografer og bare amatører ferien på dagen for denne helgenen.
Fra historien
I Russland feires denne høytiden for ikke så lenge siden, men omfanget vokser hvert år. I historien ble yrket som fotograf nevnt helt tilbake i 1839, da Louis Daguerre på et møte i Academy of Sciences i Paris presenterte den siste metoden for å ta bilder. Etter det ble fotografiet i lang tid ikke gitt tilstrekkelig oppmerksomhet som en estetisk skapelse. Fotografene brukte mye energi og fantasi på å skape bildet.
Allerede da brukte de redigering og påføring av utskrifter fra flere negativer.
På 1800-tallet, med fremveksten av relativt lette kameraer og enklere utskriftsteknikker, begynte fotografisk journalistikk å utvikle seg. Siden har konseptet med yrket fotograf vist seg. Det er to trender i utviklingen av fotografering: realistisk og kreativ.
I 1912 ble det første profesjonelle fotostudioet registrert i Danmark av seks fotojournalister. Ofte jobbet de her med fotografier til tidsskrifter.
For den tiden de mest presserende problemene i samfunnet, sosial ulikhet, fattigdom, utnyttelse av barnearbeid. Disse presserende spørsmålene ble ofte vist.
Navnene på forfatterne av fotografiene ble ikke engang angitt under fotografiene i avisene.
Dagens fotojournalistikk fikk uendelige muligheter med oppfinnelsen av det lille kameraet. Allerede utseendet i Tyskland i 1914 av en "vannkanne" på 35 millimeter gjorde store justeringer, ikke bare i fotografer, men også innen alle fagområder innen vitenskap og kunst.
Den nye oppfinnelsen tillot fotografer å se kjente gjenstander fra andre, mer dristige vinkler og utvidet deres muligheter sterkt. Konturene og formene i rommet har blitt mer omfangsrike. I det 20. århundre, med fremveksten av øyeblikkelig fotografering, som ikke krever noen spesielle ferdigheter innen bildebehandling, var det snakk om at fotofaget ble primitivt. Men i vår tid med teknologisk fremgang finner fotografens sanne yrke fortsatt sin plass i kunstkategorien.
